Muchos artesanos, cocineros y artistas quieren tomar fotografías de alta calidad de sus propias creaciones, ya sea para presentarlas en una publicación de blog, ofrecerlas por venta en línea, o simplemente compartirlos con amigos. El truco para obtener este tipo de tomas de productos de manera fácil y confiable es usar una carpa liviana. Este artículo cubrirá los fundamentos de la fotografía con una carpa ligera para ayudarte a capturar fotografías de productos brillantes y de alta calidad en todo momento.

¿Qué es una carpa de luz?

Una carpa de luz o caja de luz es un artilugio con lados translúcidos que difunden la luz proveniente de múltiples fuentes. Esto permite una iluminación uniforme y casi sin sombras sobre un fondo simple y sólido.

Puede comprar una carpa ligera como parte de un kit o puede construir su propia carpa ligera de bricolaje. Si opta por comprar un kit de carpa liviana, generalmente vendrá con una o más carpas livianas, dos bombillas, dos soportes de luz, un trípode y fondos de tela en varios colores. Si construye su propia carpa de luz, también deberá comprar dos fuentes de luz, bombillas y cartulina o tela para los fondos. ¿No estás seguro de cuál elegir? En un artículo futuro ofreceré una comparación directa de un popular kit de carpa ligera y una carpa de bricolaje.

Disparar con una luz Carpa

La configuración estándar para la fotografía de carpas ligeras es colocar la carpa en algún tipo de mesa o mesa auxiliar, con las fuentes de luz directamente opuestas entre sí a cada lado y el trípode centrado en el frente. Colocar la carpa sobre una mesa hace que sea más fácil de ver y maniobrar, así como también más fácil de usar su trípode para disparar.

El telón de fondo se fija en la parte superior dentro de la carpa y debe caer libremente en un curva suave en la parte posterior y luego en la parte inferior de la tienda. Desea asegurarse de que su fondo esté limpio y libre de escombros y arrugas. Si usa un telón de fondo de tela, asegúrese de plancharlo para obtener una apariencia completamente suave. (Si enrolla sus fondos en un tubo de cartón después de disparar, debería poder mantenerlos sin arrugas para la próxima vez). Considere tener un rodillo de pelusa o un soplador pequeño a mano para lidiar con el inevitable polvo y escombros.

¡Ahora está listo para comenzar a fotografiar! Coloque su sujeto con cuidado dentro de la tienda y comience con él en el centro exacto. Mover al sujeto hacia adelante o hacia atrás en relación con la luz puede cambiar la iluminación y las sombras. Experimente para obtener el estilo que desea. También puede experimentar apuntando las luces ligeramente en ángulo, en lugar de directamente hacia la tienda. Asegúrese de dejar espacio entre el sujeto y las paredes, de modo que pueda acercar o colocar la cámara para ver solo el fondo y no los bordes.

Considere la iluminación ambiental y ajuste según sea necesario. He encontrado muy poca diferencia entre disparar al mediodía con luz interior difusa y disparar por la noche solo con las propias luces para iluminar. Desea evitar que la luz solar directa brille dentro o en su tienda, ya que será difícil equilibrar una fuente de luz tan potente.

Configuración de la cámara

Coloque la cámara de forma segura en el trípode y use el temporizador de 2 segundos o un disparador remoto para asegurarse de que su trípode permanezca estable. (Si está utilizando un objetivo con estabilización de imagen, reducción de vibración o control de vibración, apague el interruptor). El trípode le permitirá utilizar velocidades de obturación más largas con resultados nítidos.

Empiece disparando en modo de prioridad de apertura con un ISO de 100 (o el valor más bajo para su cámara). Elija su apertura según el aspecto que desea lograr en la imagen (una apertura amplia como f / 1.8 para una profundidad de campo estrecha y mucho desenfoque o una apertura estrecha como f / 22 para una profundidad de campo amplia y nítida enfoque en todo el sujeto). Las fotografías de alimentos a menudo utilizan aperturas amplias y desenfoque selectivo para hacer que los alimentos se vean más atractivos, mientras que las tomas de productos de artesanía y productos hechos a mano se ven mejor con una apertura estrecha para mantener todo el elemento enfocado. SI desea evitar el desenfoque en el primer plano (el bit directamente frente a su objeto), establezca su enfoque utilizando la parte del sujeto que esté más cerca de la cámara.

Considere también usar la compensación de exposición para disparar una serie de tres disparos, entre corchetes en -1, 0 y +1 exposición, para que pueda ver cuál le brinda los mejores resultados. (Para fondos blancos, puede obtener mejores resultados alrededor de +1; mientras que para fondos negros, obtendrá mejores resultados alrededor de -1. Si un punto es demasiado oscuro o demasiado claro, intente con medio o un tercio de un punto).

Consideraciones de posprocesamiento

Puede ser difícil conseguir que el fondo de las tomas sea perfectamente blanco o perfectamente negro manteniendo al sujeto correctamente expuesto.En esas situaciones, es posible que desee realizar un procesamiento posterior adicional para asegurarse de que sus blancos permanezcan blancos y sus negros permanezcan negros. La siguiente descripción se basa en las herramientas disponibles en Adobe Photoshop, pero debería poder realizar muchos de estos mismos procedimientos con otros productos de software.

Si está disparando en RAW, primero ajuste el balance de blancos de su imagen para que tus blancos parezcan blancos y no amarillos. La mayoría de las bombillas enumeran la temperatura de color de la luz que producen, lo que puede utilizar como guía para establecer el balance de blancos. También puede configurar el balance de blancos manualmente disparando una tarjeta blanca y calibrando a partir de esa imagen (o si sabe que su fondo es blanco puro o negro, use el selector de color en el procesador RAW para neutralizar cualquier tinte).

Utilice su histograma como guía al procesar. Si bien los consejos de fotografía estándar recomiendan que su histograma no toque los bordes de la escala (recorte), esto es lo que desea lograr en las tomas de productos. Recortar el fondo (ya sea a la izquierda para el negro o a la derecha para el blanco) creará un aspecto completamente homogéneo del fondo y centrará toda la atención en el sujeto.

En Photoshop, puede utilizar la herramienta Niveles para ajustar cualquier extremo del histograma. Mantener presionada la tecla Alt (Opción para Mac) mientras ajusta los controles deslizantes le permite ver qué áreas de la fotografía se están recortando, como se muestra en la imagen de arriba. Mueva el control deslizante hacia el centro hasta que el fondo quede recortado uniformemente pero el sujeto no. Si el sujeto se ve demasiado afectado por esta acción, es posible que deba reducir el ajuste.

Si tiene problemas para lograr un fondo blanco uniforme en las tomas de sus productos, considere agregar un borde delgado a su imagen. Si bien el fondo no es del todo blanco, en una toma que se muestra sobre un fondo blanco puro en una página web se corre el riesgo de verse sucia. Sin embargo, un fondo ligeramente gris con un borde negro puede hacer que el tono del fondo parezca intencional.

¡Salud! ¿Usas una carpa ligera en tus fotografías? ¿Tiene un consejo útil para disparar con uno? Comparta sus pensamientos y fotografías en los comentarios a continuación.

Aquí hay una imagen final del jarrón de flores en la primera imagen en la parte superior del artículo.

Para obtener más información sobre la fotografía de productos, consulte estos:

  • Fondo blanco sin costuras para hacer bricolaje para fotografías de productos
  • Tutorial de fotografía de mesa o Cómo crear una imagen de producto que llame la atención
  • Cómo fotografiar su producto para mejorar sus ventas en línea en 4 sencillos pasos
  • Cómo crear tomas de producto de fondo simples e integradas

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